jueves, 3 de diciembre de 2009


Arte Egipcio

La civilización egipcia no sólo creó una arquitectura, escultura y pintura de impresionante belleza, sino también toda una cultura que ha hecho soñar a investigadores, etc.donde se funde lo histórico, lo mítico y lo misterioso.
El arte egipcio esta muy relacionado con el medio en el que se desarrolla. por un lado el medio geográfico determina una cultura cerrada que hace un arte impermeable a influencias exteriores, que va a evolucionar poco y cuando lo va a hacer va a ser sobre sus propias formas .
Los materiales que nos indican una despreocupación por la vida terrestre y un deseo de eternizar la moral del difunto y del dios, por lo que el arte muchas veces está en función de templos y tumba.
Así, el faraón y los sacerdotes van a ser los principales clientes. Se trata de un arte que se desarrolla en virtud de la religión fundamentalmente, y a ésta está vinculado el faraón.
• El escultor egipcio prefiere materiales resistentes como el granito.
La estatuaria se concibió sobre todo como decoración de templos y tumbas.
La escultura se caracteriza por el uso permanente de la ley de frontalidad. La cabeza siempre en el eje del busto y los brazos rigurosamente pegados al cuerpo, dan a las obras la apariencia de elemento. abstracción en la concepción de las formas. Los temas son casi siempre religiosos o representaciones de los faraones.
Las estatuas de parejas familiares, demuestran el orgullo egipcio por su familia y el deseo de perpetuar en el más allá su buena fortuna terrestre
La pintura está en función de la arquitectura y por lo tanto apoyada en sus muros. Las pinturas más bellas pertenecen al Imperio Nuevo.Los temas están unidos al sentido religioso pero copian escenas de la vida cotidiana: caza , pesca, cosecha, laboreo, etc. Y en todas ellas aparece el fondo del carácter egipcio: el optimismo.

El Faraón debía ver claramente su vida cuando volviera de su muerte, por lo tanto las pinturas debían ser de fácil lectura. Todas las partes del cuerpo humano se representan bajo el ángulo desde el que aparecen más completas. A la cabeza de perfil con un ojo frontal se le añade un tronco visto de frente y dos piernas en actitud de andar... Casi siempre predominaron los naranjas, ocres, azules, verdes y blancos. Usaron colores locales y también simbólicos, la pintura egipcia se nos muestra ágil, fresca y ,llena de vida, sobre todo en los episodios inspirados en las costumbres de la sociedad egipcia o en los dibujos de flores y animales.


• la gran pirámide de Keops está formada por unos 2.300.000 bloques de piedra, que pesarán una media de dos toneladas y media cada uno ésta es la mayor de las pirámides con 146,59 metros de altura, y en cierto modo marca el máximo desarrollo en la construcción de este tipo de tumbas, tanto por su tamaño como por la envergadura de los medios empleados en su erección.
Para asegurar la vida en el más allá, el cuerpo del difunto debía ser conservado y habían de ser satisfechas las necesidades materiales que tuvo cuando vivía

karen garduño

miércoles, 2 de diciembre de 2009

EL CUERPO EN LA IMAGEN


TATUAJES: Un tatuaje es una modificación del color de la piel, creando un dibujo, figura o texto con tinta quedando bajo la epidermis de un humano o hasta de un animal. La palabra tatuaje proviene de la palabra inglesa «tattoo», que a su vez proviene del término samoano «tátau», que significa marcar ogolpear dos veces. Se le dio el nombre de tatuaje porque unos marineros que navegaban por el pacifico se encontraron con la cultura de los Samoanos, y modificaron la palabra “Tátau” a “Tatuaje”. Se cree que aproximadamente tienen unos 5200 años en existencia, ya que en el año de 1991 dentro de un glaciar se encontró a una momia congelada y en su espalda 57 tatuajes, que se cree usaban desde el año 200 en Egipto. El arte del tatuaje, en realidad no solo es por un gusto en específico, antiguamente como en Egipto o Grecia, y muchas culturas más de esa época, se empleaba con un significado de ritual o simbólico, de igual forma también para marcar a los criminales para toda la vida. Algunas culturas que utilizaron esta arte del tatuaje son:

Polinesia - El tatuaje confería jerarquía y el respeto comunal a quien los llevaba, cuanto más tatuado estaba alguien, más respeto se le debía. Los maoríes utilizaban el tatuaje para la batalla. Los dibujos que llevaban en la piel contribuían a su famosa estrategia de asustar a sus enemigos.

Egipto: Mayormente las mujeres eran las que se tatuaban. Se le confería al tatuaje funciones protectoras y mágicas.

América: Los indígenas lo utilizaban como un ritual de paso, cuando una persona pasaba de la pubertad a la adultez, se hacía esto para proteger su alma.

Oriente: Tatuaban a los delincuentes. En Japón el arte del tatuaje se a colocado una tradición bastante importante.

Actualmente hay dos tipos de tatuarse, uno es el natural (debidos al polvo de carbón, asfalto, pólvora, amalgama, se introducen a una herida y pasa por casi todas las capas de piel); y la permanente ( la tinta se queda debajo de la epidermis, llamada dermis, y se queda ahí ya que nunca renueva sus células).

Hoy en día, el tatuaje se ha convertido en un arte común, que todos pueden adquirir sin ningún problema de nivel social, el significado que le dan es muy particular.

Ana Karen Lara Mendoza

Los Griegos Una Eminencia

Sin lugar a duda, los griegos se destacan en todos y si no todos, en la mayoria de los rubros, hablando de materia, astrológica, matemática, filosófica y sin lugar a duda en la arquitectura.

Cuando revisamos en clase, a la arquitectura griega, me llamó mucho la atención, de que desde el trazo de la misma ciudad, esta marcado con una trama de una cuadrícula, diseñada por los artístas de la época, para que la ciudad funcionara bien y llevara un orden muy marcado.

Se nos hace extraordinario, el como se construyeron los templos, si no habia máquinas, gruas, ni sistemas como lo existen hoy en día. La colocación de las piedras, el tallado en piedra y marmol, casi perfecto con una arquitectura ecepcional.

Para mi que el truco de su perfección, era su manera de pensar desde el principio que el templo ademas de ser una pieza arquitectónica, tendría un valor de obra de arte, es por eso que siempre se busco la perfección de lo construido.

Los detalles en los muros en las fachadas y en los pilares, también reflejan, la presición de los griegos, bueno en realidad, ellos eran casi la perfeccion en todo lo que decidían hacer, es por eso que son la base de muchos estudios y de muchas tecnologias desarrolladas hoy en día.